歷史的車輪走到11世紀(jì)，在中國(guó)的天頂上出現(xiàn)了一顆耀眼的彗星，姑且不論他在政治上的風(fēng)風(fēng)雨雨，單就文學(xué)藝術(shù)而言，他給宋代歷史帶來的影響是任何人都無法企及的。

元豐二年（1079），蘇軾身陷“烏臺(tái)詩案”被捕入獄，后被貶黃州。蘇軾在黃州的三年，政治上的失意，生活上的窘迫，使“禪宗”思想成為這一時(shí)期的精神支撐。元豐五年（1082），在寒食節(jié)，聯(lián)想到自己的不幸，觸景生情創(chuàng)作出千古名篇——《黃州寒食詩帖》。

蘇軾《黃州寒食帖》現(xiàn)藏于臺(tái)北故宮博物院

初始，便由風(fēng)雨飄搖小屋如舟引出身世之感，筆勢(shì)也隨之搖曳奔放。生活的艱辛困苦，使他感受到放逐的切膚之痛，“空庖煮寒菜,破灶燒濕葦”一聯(lián)，字形突然由小變大，使人感到情緒如破閘之水，激射而出，其勢(shì)欲排山倒海。看烏鴉銜紙才依稀記起今天是紀(jì)念介之推的傷心日子。想當(dāng)年晉文公欲用介氏而誤把他燒死，這與自己無端受到猜忌不是十分相似嗎？

蘇軾《黃州寒食帖》局部

“君門深九重”，不能扣帝閽閣而剖白固為古來忠藎之士共同的悲衰，但“墳?zāi)皆谌f里”卻是私門的莫大不幸。鎩羽之翅，又豈能飛越祭掃？欲效阮籍之猖狂，只恐死灰屢溺，再也不可能復(fù)燃了！

“哭途窮”三字橫空突兀，如樂意奏響了曲終前的最強(qiáng)音。全由在一派肅殺的氣氛中結(jié)束，但余音繞梁三日不絕，在觀者心中造成的震蕩久久難以平息。

蘇軾《寒食帖》局部

本帖的兩筆長(zhǎng)豎，“葦”作折釵，“紙”作懸針，確如黃庭堅(jiān)所言“掣筆極有力，而且也起到了調(diào)節(jié)律動(dòng)的妙用，但我想，如果沒有“意”的不可遏業(yè)的流宕這兩筆必定因他平時(shí)的不能懸手而顯得拖查。

一、厚重而靈動(dòng)的線條

在用筆方面，《寒食帖》中，每個(gè)字無不落筆沉著，行筆澀進(jìn)，提、按、轉(zhuǎn)、折凝重，收筆圓融，筆畫雄渾勁健。蘇軾用筆多偏側(cè)，行筆簡(jiǎn)便，筆法隨意而出，其線條樸實(shí)無華，別具一格。《蘭亭序》雖有幾處涂改痕跡但書寫極其瀟灑自然，用筆多露鋒，正鋒與側(cè)鋒交相輝映；顏在創(chuàng)作《祭侄文稿》時(shí)情緒極度悲憤，錯(cuò)訛之處，當(dāng)即涂改，用筆多藏鋒逆入，中鋒用筆，筆勢(shì)圓潤(rùn)，情緒飽滿。“蘭亭繭紙入昭陵，世間遺跡猶龍騰。顏公變法出新意，細(xì)筋入骨如秋鷹。”由此可見蘇軾對(duì)王羲之和顏真卿書法的高度重視。就《寒食帖》而言，其筆法多取于顏真卿。

二、寬博而多變的結(jié)構(gòu)

從結(jié)體上來看，《寒食帖》字多取橫勢(shì)，體勢(shì)寬博而多變。論及結(jié)字，黃庭堅(jiān)曾用“石壓蛤蟆”的比喻，形象地勾畫出蘇字結(jié)體扁平的特點(diǎn)。在結(jié)構(gòu)方面的最顯著的特點(diǎn)是參差錯(cuò)落。仔細(xì)觀察，可以看出前三行結(jié)字以扁平為主；第四行、第五行，結(jié)字緊密，筆畫肥厚的風(fēng)格體現(xiàn)明顯；至“蕭瑟”二字，筆勢(shì)放開，字形闊大，字形出現(xiàn)正斜交替變化。《蘭亭序》在結(jié)構(gòu)上同樣極盡變化，通篇作21個(gè)“之”字各有不同的體態(tài)美感，無一雷同；《祭侄文稿》結(jié)體多取橫勢(shì)，結(jié)體寬博，首尾變化明顯，正面表現(xiàn)了顏真卿悲壯波動(dòng)的情緒。將三件作品進(jìn)行比較，則《黃州寒食詩帖》的結(jié)構(gòu)特點(diǎn)便更加明顯。

三、錯(cuò)落而空靈的布局

就章法上來看，《寒食帖》行距舒朗，字距稍緊，但是在空間、結(jié)構(gòu)變化上又錯(cuò)落有致。其中“年”“中”“葦”“紙”均為長(zhǎng)筆畫線條，一方面給縱向空間帶來了延展性，另一方面，四字的位置安排也恰到好處，從而使整幅作品節(jié)奏感加強(qiáng)。《蘭亭序》章法自然，一氣呵成；《祭侄文稿》書面并不是很清爽，修改隨處可見，通篇書寫節(jié)奏由慢到快：開頭部分還能壓抑住內(nèi)心的情感波動(dòng)，字形大小均勻，當(dāng)想起親人死難，便肆意揮灑，悲壯的心情表現(xiàn)淋漓盡致。由此可以推測(cè)顏真卿當(dāng)時(shí)書寫過程中情緒波動(dòng)之大，蘇軾學(xué)習(xí)了顏真卿在《劉中使帖》中的章法布局，如“耳”字同樣使用長(zhǎng)筆畫線條，筆勢(shì)迅速果斷，蒼勁古樸，意味深長(zhǎng)。猶如錐畫沙一般，使其藏鋒，更顯沉著。

四、濃稠而黝黑的墨色

蘇軾作書，喜用濃墨，《寒食帖》也是如此。用墨過多，極易產(chǎn)生“墨豬”，蘇軾卻能通過轉(zhuǎn)折處重按然后迅速轉(zhuǎn)折，產(chǎn)生一種凌厲、勁健的效果。加上墨色黝黑發(fā)亮，更是奇異誘人。《祭侄文稿》將渴筆枯墨表現(xiàn)得淋漓盡致。全文只蘸七次墨，用干枯的墨色變化來表達(dá)傷痛的情緒。墨色的干枯對(duì)比加強(qiáng)了藝術(shù)感染力，藝術(shù)效果同內(nèi)心的情感達(dá)到了高度的統(tǒng)一。同為“清四家”的劉墉和王文治，二人被后世譽(yù)為“濃墨宰相，淡墨探花”。想來兩人的用墨特點(diǎn)，也無不受到了蘇軾《寒食帖》的影響。

《寒食帖》不是沒有形式,而是一種讓你忘記形式的形式，又是一種你不可忘記的形式悲劇，就是美的破壞。悲劇美,就是美被破壞后帶給你的情感體驗(yàn)。讀過《寒食帖》后,那些破碎的美的事物和形象,總在你眼前晃動(dòng)。小屋、漁舟、空咆、寒菜、破灶、濕葦、烏銜紙、墳?zāi)埂⑺阑?不是用鉛字,而是用那么節(jié)奏鮮明、那么淋漓深切的書法形象，在編織屬于作者的創(chuàng)造的意味、意境、意緒、意態(tài)……

如果需要找到某種參照物的話，我認(rèn)為，《祭侄文稿》是一種不加節(jié)制的激情的表現(xiàn)，而《寒食帖》則是對(duì)激情加以約束以后的抒發(fā)。這當(dāng)然不是指那種冷靜的平衡美、結(jié)構(gòu)美、技術(shù)美，而是指建立在人的激情基礎(chǔ)上的主觀意念的藝術(shù)創(chuàng)造我認(rèn)為，這大概就是宋人書法與唐人書法的分野，也是宋代文人繪畫與唐代職業(yè)繪畫的分野。而這個(gè)分野的制高點(diǎn)就在蘇東坡，就在《寒食帖》。

黃庭堅(jiān)說：“東坡此詩似李太白，猶恐太白有未到處，此書兼顏魯公、楊少師、李西臺(tái)筆意，誠(chéng)使東坡復(fù)為之，未必及此。”此評(píng)自有其精辟之處。這倒不是說，蘇氏在以后的二十年技法沒有長(zhǎng)進(jìn)，相反，他的大部分作品，包括每份尺牘都是精美雅致、從容優(yōu)游。盡管晚年南竄八年的謫居生活比黃州更為惡劣，但越修煉得心如止水，以至不以物喜，不為已悲，則表現(xiàn)藝術(shù)最可寶貴的激情越是微弱，那么不能再期望出現(xiàn)感人肺腑的作品來了。東坡的風(fēng)格比較單調(diào)即是此故。

唐代孫過庭有“五合”“五乖”之論，這雖然不可能包羅所有的創(chuàng)作心態(tài)和臨池狀況，但即使是五合之中缺少一種，也不會(huì)有完美的作品誕生。《黃州寒食詩》可以稱得上是五合交臻的精品。一個(gè)書家有這樣一件經(jīng)得起歷史考驗(yàn)足以彪炳書史的精品，也就無愧于心了。